ÜBER UNS
Seit 2014 bietet die Wandelbühne St. Lambrecht Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen mit den Theatercamps eine einzigartige Plattform, um sich generationsübergreifend mit den darstellenden Künsten auseinanderzusetzen und somit ihre künstlerischen Fähigkeiten in einem geschützten Umfeld zu entdecken und zu entwickeln.
Die Sommer-Theatercamps, die zu den größten in ganz Österreich zählen und jährlich bis zu 200 Personen Platz bieten, fördern nicht nur die kreative Entfaltung, sondern stärken auch den Gemeinschaftssinn der Teilnehmenden. Durch die intensive Zusammenarbeit in Gruppen und das gemeinsame Erlernen von Choreografien, Gesangsnummern, szenischem Spiel, etc. entstehen nicht nur Freundschaften, sondern auch Zusammenhalt, der über die Theatercamps hinaus Bestand hat. Geleitet werden die Workshops von internationalen Profis aus der Theaterszene sowie Nachwuchstalenten aus der Region. Das Highlight: Als Abschluss der Probewochen gibt es Vorstellungen vor hunderten Zuseher*innen im großen Theater-Zelt!
Die Wandelbühne schafft Zugang zu Theater und Kunst in der ländlichen Gegend und wird damit zu einem Ort der Begegnung, des Austauschs und des gemeinsamen Lernens – kurz: nachhaltige, regionale Kultur der Sonderklasse.
TEAM 2026
Florian Sebastian Fitz
Darsteller
Florian ist Schauspieler, Sänger und Musiker. Er schloss sein Studium an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien im Jahr 2017 ab. Danach teilte er seine Arbeit zwischen Film, Fernsehen, Theater, sowie dem Schreiben und Produzieren eigener Musik mit seiner Band Fitz Brothers auf. Zu seinen jüngsten Fernseh-/Film-Credits gehören: Walking on Sunshine (Staffel 1-3), Soko Donau und Your Christmas or mine 2. Zu seinen Theatererfolgen zählen (Auswahl): Clara & Alexander (Künstlerhaus, Wien), Davor/Danach (Theater Spielraum, Wien), COCK by Mike Bartlett (Das OFF Theater, Wien), Drei Männer im Schnee (Gärtnerplatztheater, München), So What! Kann denn Liebe Sünde sein? (Sommerspiele Melk).
Cathrin-Marie Fuchs
Tanzpädagogik + Choreografie
Cathrin-Marie Fuchs ist Choreografin, Tänzerin, Tanzpädagogin und Integrative Gestaltberaterin. Sie lebt und arbeitet in Barcelona. In ihrer künstlerischen Arbeit verbindet sie zeitgenössischen Tanz, Choreografie und Embodiment und erforscht Körper, Raum und Identität. Sie studierte Zeitgenössische Tanzpädagogik an der MUK Wien und vertiefte ihre choreografische Sprache am Kelim Choreography Center in Tel Aviv. Künstlerische Arbeiten und Kollaborationen führten sie von Österreich nach Berlin, Tel Aviv und Barcelona. In Graz initiierte sie im Rahmen des AXE Körpertheaters das inklusive Tanzprojekt Mensch Körper Ort, in dem Tanz zum Ort von Begegnung, Ausdruck und Beziehung wird.
Magnus Fürst
Musikalische Leitung
Magnus Fürst (*1992) ist Musiker, Schriftsteller und Performer. Nach seiner Kindheit und Jugend in Murau, wo er bereits früh zahlreiche Berührungspunkte mit der heimischen Kulturszene hatte, studierte er an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz (Musikerziehung) sowie an der Uni Graz (Germanistik) und dem JJF-Konservatorium in Graz (Jazz- und Popularmusik). Neben kleineren Lehraufträgen an der Kunstuni Graz sowie Workshops in freier Improvisation, Kreativität und Kreativem Schreiben ist er als Pianist, Synthesist, Sound Designer, Komponist/Arrangeur und Text-Dichter in unterschiedlichen Projekten und Bands vertreten. Außerdem publiziert er lyrische Texte und Textperformances.
Jana Heist
Kostüm-Assistenz
Jana Heist erhielt ihre Ausbildung an der Modeschule Graz. Anschließend absolvierte sie Hospitanzen in der Ausstattung und im Kostümbild am Schauspielhaus Graz sowie am Burgtheater Wien. 2024 entwarf sie das Kostümbild für Grüner wird's nicht! im Rahmen des Opernlabors der Wiener Staatsoper und war in den darauffolgenden Jahren als Kostümleitung für den Wiener Opernsommer tätig. Weitere Engagements führten sie als Kostümbildassistenz an die Wiener Staatsoper, die Volksoper Wien und die Oper Graz sowie zu verschiedenen Theater- und Filmproduktionen. Sie lebt als freischaffende Kostümbildassistenz und Kostümbildnerin in Wien und arbeitet für Produktionen in Österreich und Deutschland.
Clara Hollomey
Tontechnik
Clara Hollomey lebt und arbeitet als Tontechnikerin in Wien. Als Professorin für Audiotechnik und Künstliche Intelligenz an der Fachhochschule St. Pölten und als Lehrende an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien verbindet sie technisch-künstlerische Praxis mit wissenschaftlicher Forschung. Ihre Tätigkeit führte sie zu Produktionen in Österreich, Deutschland und dem Vereinigten Königreich. Im Zentrum ihrer Arbeit stehen Tontechnik, Hörwahrnehmung sowie die Anwendung und Entwicklung audiotechnischer Verfahren und Effekte.
Lukas Hölzl
Regie + Text
Lukas Hölzl (geb. Wachernig) studierte zunächst Theater-, Film- und Medienwissenschaft an der Universität Wien. Hierauf folgten diverse Hospitanzen und Assistenzen (u. a. am Schauspielhaus Graz sowie im Zuge von Opernproduktionen der Styriarte Graz unter Nikolaus Harnoncourt). In den Spielzeiten 14/15 bis 20/21 war er als 1. Spielleiter am Münchner Staatstheater am Gärtnerplatz engagiert, wo er mit Regisseur*innen wie Josef E. Köpplinger, Brigitte Fassbaender, Thomas Hermanns, Torsten Fischer, Gil Mehmert und Peter Konwitschny zusammen gearbeitet hat. Seine Inszenierungen von Oper über Operette und Musical bis hin zu Schauspiel begeistern Publikum und Presse. Die Produktion Der Vetter aus Dingsda wurde mit dem Operettenfrosch als beste Inszenierung der Spielzeit 20/21 des BR Klassik ausgezeichnet. Zudem ist er Mitbegründer und Künstlerischer Leiter der Wandelbühne im steirischen St. Lambrecht – ein Theaterkollektiv, das sich zum Ziel gesetzt hat, Theater vor allem einem jungen Publikum näher zu bringen und mittlerweile der größte Veranstalter für Theater-Feriencamps in Österreich ist. Als Regisseur und Autor arbeitet er spartenübergreifend im deutschsprachigen Raum.
Dagmar Morell
Kostüme
Dagmar Morell studierte an der Central School of Speech & Drama, London (Abschluss 2002). Sie entwarf Kostüme für Theaterproduktionen wie Tamburlaine the Great (Old Rose Theatre), Die 12 Geschworenen (Edinburgh Festival) und Einer flog über das Kuckucksnest (West End). Nach Assistenzen u. a. am Bayerischen Staatsschauspiel und der Staatsoper Stuttgart folgten eigene Arbeiten wie Der Ignorant und der Wahnsinnige (Schauspielhaus Bochum), Die Zauberflöte (Nationaltheater Mannheim) und Les Misérables (Theater Magdeburg). Am Gärtnerplatztheater gestaltete sie 2016–2019 Kostüme für Hair, Die Faschingsfee, Drei Männer im Schnee und Der Vetter aus Dingsda.
Mathias Mürzl
Musikalische Einstudierung + Stimmbildung
Mathias Mürzl wuchs in Schöder auf und begann seine musikalische Laufbahn mit der Ausbildung auf der Steirischen Harmonika sowie der Zugposaune. Nach der Matura an der BAfEP Judenburg war er ein Jahr Berufsmusiker bei der Militärmusik Kärnten. Anschließend studierte er an der Kunstuniversität Graz Musikerziehung mit Hauptfach Zugposaune und den Nebenfächern Klavier und Gesang. Zusätzlich besuchte er den Studiengang Blasorchesterleitung am Johann Joseph Fux Konservatorium, den er mit Auszeichnung absolvierte. Zurzeit befindet sich Mathias im Masterstudium Musikerziehung, ist in verschiedensten Musikgruppen im Bezirk Murau sowie in Graz aktiv und als Chorleiter der Sängerrunde Schöder tätig.
Cornelia Mooswalder
Darstellerin
Cornelia Mooswalder schloss 2017 ihre Ausbildung an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien im Studiengang Musikalisches Unterhaltungstheater ab. Mit 17 Jahren gewann sie die ORF-Castingshow Helden von Morgen. Daraus entstand ihr Debütalbum Star on the Horizon, das den 1. Platz in den österreichischen Albumcharts erreichte.
2012 begann sie ihr Musicalstudium in Wien und wirkte seither u.a. als Sophie in Mamma Mia! und als Emma Carter in I am from Austria am Wiener Raimund Theater, als Sally Smith in Me and my Girl am Landestheater Niederbayern, als Liesel in The Sound of Music an der Volksoper Wien, als Anne Draper in Strike up the Band am Landestheater Linz, als Wendy in Peter Pan im Stadttheater Baden sowie als Sybil in I feel Love bei den Vereinigten Bühnen Bozen mit. Seit 2024 ist sie regelmäßiger Gast derWandelbühne.
Benjamin Prieger
Regieassistenz
Benjamin Prieger erhielt seine erste gesangliche Ausbildung an der Musikschule Murau. Seit 2023 studiert der Tenor an der mdw in Wien. Er war Teil des Opernlabors der Wiener Staatsoper und ist Mitglied im Wiener Männergesangverein, mit dem er sein Solodebüt im Goldenen Saal des Wiener Musikvereins gab sowie auf Konzerttournee in China war. Engagements führten ihn außerdem an die Neue Oper Wien und die MUK Wien. Dem Stadttheater Murau ist er als Darsteller – u. a. in MS Melody, Der fidele Bauer, Die Blume von Hawaii und Roxy und ihr Wunderteam – sowie als Präsident eng verbunden. Zudem ist er als Regieassistent bei der Wandelbühne St. Lambrecht und beim Wiener Opernsommer tätig.
Theresa Reitinger
Maske
Theresa Reitinger stammt aus einer steirischen Friseurfamilie und absolvierte ihre Ausbildung zur Friseurin und Make-up-Artistin in Wien. Anschließend studierte sie Theater-, Film- und Medienwissenschaft an der Universität Wien. Während des Studiums arbeitete sie als Make-up- und Hairstylistin in der Beauty-, Laufsteg- und Shootingbranche sowie als Ausbildnerin an einer Friseurschule. Nach einem Praktikum beim Musical Tarzan in Hamburg kehrte die gebürtige Judenburgerin in die Steiermark zurück. Seit 2014 ist sie an der Oper Graz in der Maske tätig. 2020/21 absolvierte sie die Meisterprüfung als Friseurin und Perückenmacherin, 2022 die Lehrabschlussprüfung im Bereich Maskenbild.
Valentina Sabin
Musik- & Choreo-Assistenz
Valentina Sabin begann ihre musikalische Laufbahn im Alter von fünf Jahren an der Harfe an der Musikschule Murau bei Daniela Karner. Mit sieben Jahren erhielt sie Gesangsunterricht bei Andrea Ertlschweiger, später Klavierunterricht bei Margot Leitner-Pekastnig. Sie absolvierte die Bronzeprüfungen an allen drei Instrumenten sowie die Silberprüfungen in Gesang und am Klavier. Als Solistin war sie beim Misch Masch und 2023 beim Concerto Grosso zu hören. Seit 2022 ist sie Mitglied des Stadttheaters Murau. Seit 2025 ist sie als Musik- und Choreografie-Assistenz bei den Wandelbühne Theatercamps tätig.
Sophie Benedikte Stocker
Produktionsleitung
Sophie Benedikte Stocker (*1990) ist freischaffende Theatermacherin. Als Regie-/Dramaturgieassistentin arbeitete sie mit David Bösch, Robert Borgmann, Gil Mehmert, Martin Laberenz, Babett Grube, Florian Fiedler u.w. In der Spielzeit 2019/2020 war sie feste Regieassistentin am Theater Oberhausen (D) und gab dort ihr Kurzfilm-Debüt Der Dachs schreit nach einem Text von Pedro Martins Beja (Mai 2020). Neben Tätigkeiten für und mit dem Theaterkollektiv Handikapped Unicorns, ist sie Mitbegründerin von PERIPETEIA. Als Autorin widmete sie sich bisher hauptsächlich politischen Themen: Zum Wilden Mann (Handikapped Unicorns 2018) und Die auf dem Zaun reitet (SpielBar Ensemble 2019) – beides im Werk X Petersplatz.
VEREINSVORSTAND
Verein Wandelbühne
Hauptstraße 8 · 8813 St. Lambrecht
theater@wandelbuehne.at
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Verein Wandelbühne St. Lambrecht
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Wandelbühne Magazin
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